Critica Literaria / Literary Criticism: Iniciacion al estudio de la literatura/Initiation to Literary Studies

by Berrio, Antonio Garcia; Fernandez, Teresa Hernandez

• ISBN13: 9788437621906
• ISBN10: 8437621909
• Edition: 1st
• Format: Paperback
• Copyright: 2004-06-30
• Publisher: Grupo Anaya Comercial

Table of Contents

INTRODUCCION EL ESTATUTO DOCTRINAL DE LA CRITICA LITERARIA
LA LITERATURA Y SU ESTUDIO: ÁMBITO Y OBJETO DE LA CRITICA LITERARIA	17	(24)
1. La Literatura en su condición de objeto antropológico	17	(3)
2. La experiencia literaria: ficción y metamorfosis de la realidad	20	(3)
3. El estudio de la Literatura: Critica, Teoria e Historia	23	(9)
4. La Critica literaria como [[metalenguaje>>. Tradición e innovación en la ciencia Poética 28
5. Estructura integrada, sistemática e histórica, de la Critica literaria: prototipicidad, universalidad e individualidad histórica como formantes de las obras artisticas	32	(2)
6. La Literatura como sistema: modularidad, tipicidad y universalidad	34	(3)
Ampliación bibliográfica	37	(4)
PRIMERA PARTE EXPRESIVIDAD: CRITICA DE LA FORMA EXTERIOR
CAPITULO PRIMERO. LA EXPRESIVIDAD: TEORIA DEL LENGUAJE LITE-RARIO	41	(16)
1. Expresividad y expresión. Sobre el grado de especificidad de la lengua literaria	41	(2)
2. La «literariedad» como especificación expresiva del lenguaje artistico: niveles	43	(3)
3. Peculiaridades pragmáticas del «acto de habla» literario	46	(2)
4. El texto como plano y nivel de decisión de la literariedad	48	(3)
5. Estructura del texto artistico: formas interior y exterior	51	(3)
6. Literariedad y poeticidad	54	(2)
Ampliación bibliográfica	56	(1)
CAPITULO II. SIGNIFICADO ACTUAL DEL FORMALISMO CRITICO: LA TRADICIÓN METODOLÓGICA DE LOS ESTUDIOS SOBRE LA FORMA EN EL SIGLO XX	57	(18)
1. Necesidad de una ampliación del concepto tradicional formalista del lenguaje y el texto literarios	57	(2)
2. Escuelas y tendencias critico-formales en el siglo xx: el formalismo ruso	59	(3)
3. Tendencias de la Critica formal europea en la primera mitad del siglo xx: la Estilistica	62	(3)
4. Estilistica española y New Criticism americano	65	(2)
5. Neoformalismo y postestructuralismo criticos	67	(3)
6. Conclusión: significado actual del formalismo para una Critica literaria globalizadora	70	(3)
Ampliación bibliográfica	73	(2)
CAPITULO III. EL COMENTARIO CRITICO DE TEXTOS: UN ANÁLISIS ESTILISTICO DE LA FORMA EXTERIOR	75	(14)
1. Forma exterior: el modelo de análisis intensional-inmanente	75	(2)
2. Estilemas ritmicos micro y macro-textuales en los niveles fonoacústico y léxico	77	(2)
3. Estilemas en los niveles gramatical y léxico-semántico	79	(2)
4. El decisivo valor estilistico de la sintaxis micro y macro-textual en la construcción del texto de Quevedo	81	(1)
5. El contexto como macroestructura semántico-extensional	82	(3)
6. Estructura formal-inmanente del texto y niveles de la eficacia artistica	85	(3)
Ampliación bibliográfica	88	(1)
CAPITULO IV. EL RITMO COMO FACTOR CONSTRUCTIVO DE LOS TEXTOS ARTISTICOS	89	(16)
1. Condición fisico-material y psicológica del ritmo	89	(2)
2. Constituyentes individuales y conjunto ritmico: ritmo métrico y ritmo textual	91	(3)
3. El verso: unidad métrica en el conflicto entre las sintaxis ritmica y gramatical	94	(3)
4. La estrofa: factor métrico decisivo en la construcción ritmico-argumentativa del poema	97	(3)
5. Métrica y ritmica en la poesia moderna	100	(2)
6. El ritmo de la prosa	102	(2)
Ampliación bibliográfica	104	(1)
CAPITULO V. LA RETÓRICA COMO CIENCIA CLÁSICA DE LA EXPRESIVIDAD: ANTECEDENTES Y GRADO ACTUAL DE VIGENCIA PARA LA CRITICA LITERARIA	105	(20)
1. La Retórica como constituyente tradicional y parte de la Ciencia de la Literatura	105	(2)
2. La Retórica tradicional como teoria del lenguaje literario: «invención» temática y «disposición» estructural	107	(2)
3. La «elocutio» como parte protagonista en la Retórica clásica y actual: el tratado de los tropos y figuras	109	(3)
4. El papel de la Neorretórica en una Poética general o Critica literaria actualizada: aportaciones y limites	112	(3)
5. La metáfora como «esquema figural»	115	(3)
6. Los esquemas figurales retóricos y la simbolización literaria	118	(2)
Anexo: Relación alfabética de los términos y figuras retóricas más frecuentes en el estudio de la Literatura	120	(4)
Ampliación bibliográfica	124	(1)
CAPITULO VI. INSUFICIENCIA DE UNA CRITICA FORMAL-INMANENTE DEL SIGNIFICADO LITERARIO	125	(22)
1. Objeciones postestructuralistas a la Critica formal-inmanente	125	(2)
2. Relatividad del significado y relativismo estético. Poética de la Recepción	127	(3)
3. Una modalidad especifica de la Recepción: lectura femenina y Critica feminista	130	(4)
4. Negación radical del significado: la deconstrucción postestructuralista en sus insuficiencias critico-literarias	134	(4)
5. Consistencia del texto literario frente a la mitificación postmoderna del significado artistico	138	(1)
6. Restitución actual de una concepción integrada de las formas: el papel del formalismo critico	139	(4)
Ampliación bibliográfica	143	(4)
SEGUNDA PARTE POETICIDAD: CRITICA DE LA FORMA INTERIOR
INTERMEDIO. SOBRE LA FALACIA DEL «ACCESO EXTRINSECO»	147	(2)
CAPITULO VII. ASPECTOS CONTEXTUALES Y FANTÁSTICOS EN EL CONTENIDO LITERARIO: IDEAS Y REPRESENTACIONES	149	(16)
1. La noción de contenido literario	149	(2)
2. Incorporación literaria de las representaciones conceptuales: Literatura, ideas y mentalidades	151	(5)
3. La fantasia como potencia fundadora de la ficcionalidad literaria	156	(2)
4. Fantasia e imaginación poéticas	158	(2)
5. La ficcionalidad fantásfica como forja de representaciones	160	(2)
6. Estilización o metamorfosis como alternativa de la ficcionalidad	162	(1)
Ampliación bibliográfica	163	(2)
CAPITULO VIII. LA CONSTRUCCIÓN ANTROPOLÓGICO-IMAGINARIA DE LA «FORMA INTERIOR»: SIMBOLOS Y MITOS TEMPORALES	165	(16)
1. La significación antropológica del imaginario temporal	165	(3)
2. Estructuras antropológicas de la imaginación poética: universalidad simbólica y «mito personal»	168	(3)
3. Arquetipos imaginarios y diferencias simbólicas individuales	171	(3)
4. Estructuras antropológicas de lo imaginario: una tipologia de los «regimenes» temporales de la imaginación	174	(2)
5. La imaginación temporal como fuente de estructuras literarias	176	(4)
6. Raiz arquetipica y semantizaciones simbólicas en los mitos de la imaginación poética	180	(1)
CAPITULO IX. ESPACIALIDAD IMAGINARIA Y VALOR POÉTICO	181	(16)
1. Radicalidad antropológica de la imaginación espacial	181	(2)
2. La espacialidad implicada (estructural-textual) y explicada (temático-referencial) de la obra literaria	183	(2)
3. Mecanismos de «proyección» del diseño espacial del texto en la referencialidad temática	185	(3)
4. Tipologia del esquematismo espacial en los diseños poemáticos	188	(3)
5. Responsabilidad del esquematismo espacial en la resultante estética de los mitos literarios	191	(2)
6. Poética del espacio tematizado en la novela: Cervantes	193	(3)
Ampliación bibliográfica	196	(1)
CAPITULO X. EL COMPONENTE ESTÉTICO-SENTIMENTAL DE LA POETICIDAD	197	(20)
1. Novedad de una Critica del Sentimiento en la Literatura: los antecedentes clásicos	197	(3)
2. El accidentado recorrido filosófico de la Estética del Sentimiento	200	(4)
3. La Estética de la Einfühlung: resolución especifica insuficiente para una Critica de base sentimental	204	(2)
4. Recuperación de una fenomenologia emocional en la Poética de Dilthey	206	(2)
5. Max Scheler y la conciencia de sentimentalidad en la Estética idealista: el «ordo Amoris»	208	(4)
6. Un ejemplo de Critica sentimental sobre el principio del «ordo Amoris»: la poesia de Brines y Cernuda	212	(3)
Ampliación bibliográfica	215	(2)
CAPITULO XL EL COMENTARIO CRITICO DE TEXTOS: UN ANÁLISIS DE LA FORMA INTERIOR	217	(16)
1. El objeto analizado: el poema «El robo» en Casi una leyenda de Claudio Rodriguez	217	(4)
2. El impulso sentimental originario	221	(1)
3. Macrosemántica mitica de la forma interior: semántica de la transgresión en el espacio del ámbito sagrado. El interior de la bóveda y sus afueras	222	(3)
4. Sagrario y transgresión. Matriz simbólica de la concavidad: bóveda y cáliz	225	(3)
5. Macrosintaxis de la forma interior: el macrocomponente dispositivo del despliegue temático	228	(2)
6. Desenlace narrado de la acción ejemplar mitica: consumación del crimen y redención «idilica» del castigo	230	(2)
Ampliación bibliográfica	232	(1)
CAPITULO UNIVERSALIDAD Y POETICIDAD	233	(18)
1. La universalidad estética como garantia del valor critico	233	(3)
2. Fundamentación subjetivo-antropológica de la universalidad poética	236	(3)
3. Fundamentación subjetivo-trascendental de la universalidad estética y literaria	239	(1)
4. Conciencia afirmativa de «identidad» y conciencia diferencial de «alteridad»: un esquema básico de la universalidad literaria	240	(3)
5. El problema de la fundamentación objetiva de la universalidad estético-literaria: grados y niveles de «generalidad» y de «singularización»	243	(3)
6. Universalidad literaria y sistema general de las artes: «ut pictura poesis»	246	(2)
Ampliación bibliográfica	248	(3)
TERCERA PARTE SINGULARIDAD: TEORIA CRITICA DE LAS FORMAS EN LA LITERATURA
INTERMEDIO. LA TEORIA DE LOS GÉNEROS LITERARIOS O LA VOLUNTAD «PROFESIONALISTA» DE DISCREPAR	251	(2)
CAPITULO GENERICIDAD: LOS GÉNEROS LITERARIOS COMO PAUTAS DE SINGULARIZACIÓN	253	(24)
1. Las actitudes básicas de expresión y de simbolización referencial como sistemas cerrados (dialecticos) de clasificación genérica	253	(5)
2. El desarrollo clásico y clasicista de la tipologia expresiva de los géneros	258	(3)
3. Transformación simbólico-referencial de la tipologia genérica: Hegel	261	(2)
4. Critica de las tipologias universalistas: los generos «naturales» y los genéros «históricos»	263	(5)
5. Continuidad moderna del esquema tripartito de géneros: «naturalización» y del apriorismo dialéctico tripartito	268	(4)
6. Sintesis: esquema de las actitudes tipológicas convergentes	272	(3)
Ampliación bibliográfica	275	(2)
CAPITULO CRITICA DE LA ENUNCIACIÓN SUBJETIVA. LA POESIA LIRICA Y LAS MODALIDADES CORRESPONDIENTES DE LA PROSA LITERARIA	277	(22)
1. Situación fundacional del acto literario: identidad y alteridad como punto de partida en la división de géneros	277	(4)
2. Intensidad y concentración poética, caracteristicas textuales de la poesia lirica	281	(3)
3. Estilización: correspondencia lirica al rasgo de ficcionalidad en los géneros miméticos	284	(4)
4. Evolución y formas de la lirica tradicional: de la Clasicidad al Clasicismo	288	(3)
5. La libertad imaginativa irracionalista en la lirica moderna	291	(2)
6. Modalidades genéricas de la prosa literaria	293	(4)
Ampliación bibliográfica	297	(2)
CAPITULO XV. CRITICA DEL ENUNCIADO OBJETIVO. LOS GÉNEROS EPICO-NARRATIVOS: EPOPEYA Y NOVELA	299	(26)
1. La actitud objetiva de la narración: origenes y desarrollo de la épica y su transición a la novela	299	(6)
2. La Critica de las estructuras narrativas. La Narratologia estructuralista: antecedentes y derivaciones	305	(6)
3. Constituyentes de la narración: argumento, personaje y narrador en el género novelesco	311	(3)
4. El autor como narrador	314	(3)
5. El componente espacio-temporal en la narrativa	317	(4)
6. El cuento y la descripción. Otras formas genérico-objetivas de la prosa doctrinal	321	(1)
Ampliación bibliográfica	322	(3)
CAPITULO XVI. CRITICA DEL GÉNERO DRAMATICO	325	(22)
1. La poesia dramática como género literario: generalidades	325	(3)
2. Origenes y desarrollo de la dramaturgia clásica: tragedia, comedia y drama	328	(3)
3. Forma significante y contenido significado en el indice de las «partes cualitativas» de la tragedia	331	(6)
4. Evolución europea del teatro y subgéneros dramáticos	337	(4)
5. La dramaticidad tecnológica del cinematógrafo	341	(3)
6. Modalidades dramatizadas en géneros no teatrales: la égloga y el diálogo	344	(2)
Ampliacióm bibliográfica	346	(1)
CAPITULO XVII. HISTORICIDAD: GENERALIDAD E INDIVIDUALIZACIÓN EN LA LITERATURA DEL CLASICISMO Y LA MODERNIDAD	347	(24)
1. Generalización e individualización: trayectos solidarios en la constitución de la poeticidad literaria	347	(2)
2. Orientaciones y niveles en la Critica histórico-social del «contexto» literario: del marxismo critico a la Teoria de los Polisistemas y al Neohistoricismo deconstruccionista	349	(5)
3. La concepción «cultural» de contexto literario: reactivación y limites del contexto en los Estudios Culturales	354	(5)
4. Generalización e individualización en el «contexto» literario clásico: imitación y «retractatio» El ejemplo de la lirica petrarquista	359	(5)
5. El ideario estético-critico de la Modernidad, marco de la dialéctica entre generalidad e individuación	364	(2)
6. Imaginación y sentimentalidad: ampliación universalista del ámbito de las diferencias individualizadoras	366	(3)
Ampliación bibliográfica	369	(2)
CAPITULO XVIII. UNIDAD Y VARIEDAD: EL COMPARATISMO LITERARIO Y LA TEORIA GENERAL DE LAS ARTES	371	(17)
1. La Critica literaria y el comparatismo critico	371	(5)
2. Periodización: constantes y variables históricas y genéricas	376	(1)
3. Generalización y universalidad en la tematologia comparatista	377	(3)
4. Del comparatismo literario a una Critica integrada de las Artes: las comparaciones entre Literatura y Pintura en la Edad Clásica y en el Clasicismo	380	(3)
5. Método comparado y Teoria general de las Artes en la Estética del Romanticismo	383	(3)
6. Planteamiento comparativo de las ideas sobre Literatura y artes visuales en la Critica literaria del siglo xx	386	(2)
Ampliación bibliográfica	388